Данила Козловский — один из тех артистов, чье появление в проекте само по себе становится событием. Он прошел школу театрального режиссера Льва Додина, стал звездой большого кино после «Духless», закрепил успех «Легендой №17», а затем продолжил работать в разных жанрах — от мистики до камерной мелодрамы. Онлайн‑кинотеатр «КИОН» поздравляет Данилу Козловского с 41‑летием, которое актёр отмечает 3 мая, и предлагает вспомнить фильмы и сериалы, за которые его так любят зрители.
«Бар “Один звонок”»
В оригинальном сериале «КИОН» «Бар “Один звонок”» Данила Козловский играет бармена в загадочном заведении без адреса. Сюда приходят люди, которые хотят услышать умерших близких, но за такой звонок приходится платить страшную цену: разговор может стать последним. Герой Козловского не объясняет правила и не уговаривает посетителей рисковать — он просто наливает напитки и наблюдает, как человек сам идет к своему решению.
Этот бармен мог бы быть обычным мистическим проводником, но у Козловского он получается гораздо интереснее: ироничный, уставший, язвительный, будто давно застрявший в месте, из которого невозможно уйти. В нем есть опасность, обаяние и странная человеческая усталость. В сериале, где страх держится не на скримерах, а на желании еще раз поговорить с тем, кого потерял, такая роль становится особенно точной.
«Надвое»
В сериале Валерия Тодоровского «Надвое» Данила Козловский и Александр Петров впервые встретились в кадре как полноценный актерский дуэт — и вокруг этого уже было много зрительского интереса. Их герои, Костя и Саша, отправляются из Москвы в Петербург в рабочую командировку, которая быстро перестает быть обычной поездкой. Костя женат, привык к устойчивой жизни и вроде бы давно все про себя решил. Но в Петербурге он влюбляется в Иру, героиню Ирины Старшенбаум, и эта встреча выбивает его из привычной роли.
Петров играет Сашу — холостяка, который тоже внезапно оказывается не таким свободным, каким хочет казаться: его линию связывает встреча с виолончелисткой Настей, первой заметной ролью Елизаветы Базыкиной. На фоне более резкой, нервной энергии Петрова Козловский работает тише: его Костя не бросается в чувства с головой, а будто сам пугается того, что с ним происходит. В этом и сила роли — Козловский показывает не историю измены, а взрослого человека, который долго жил по инерции и вдруг оказался без готовых ответов.
«13 клиническая»
В сериале «13 клиническая» Данила Козловский играет хирурга Кирилла — талантливого врача, у которого внезапно начинаются сильные головные боли, галлюцинации и приступы тошноты. Диагноз звучит почти как приговор: неоперабельная опухоль мозга. Через знакомого специалиста Кирилл узнает о закрытой клинике, где берутся за самые тяжелые случаи, и попадает в 13-ю клиническую больницу — странное место среди лесов, напоминающее секретный объект.
Здесь выясняется, что врачи имеют дело не только с диагнозами, но и с демонами, которые вызывают болезни. Кирилла спасают, и он остается в клинике, чтобы изучить эту пугающую «альтернативную медицину». Рядом с ним — медсестра Аня в исполнении Паулины Андреевой, человек, который знает о больнице куда больше новичка. Сериал снял Клим Козинский, режиссер «Полдня», а сценарий написал Андрей Золотарёв, работавший над «Льдом» и «Спутником». Козловский здесь хорош именно как рациональный герой, которому приходится признать: его прежних знаний больше недостаточно.
«Легенда №17»
В фильме Николая Лебедева «Легенда №17» Данила Козловский играет Валерия Харламова — легендарного советского хоккеиста, одного из главных героев Суперсерии 1972 года между СССР и Канадой. После «Духless» эта роль окончательно закрепила за Козловским статус большой звезды: зрители увидели в нем не только героя современной городской истории, но и актера, способного выдержать образ национального масштаба.
Фильм показывает Харламова не бронзовым памятником, а живым спортсменом, который проходит через жесткие тренировки, давление тренера Анатолия Тарасова и ожидания всей страны. Тарасова сыграл Олег Меньшиков, и их линия с Козловским стала одной из главных в картине: тренер давит, провоцирует, требует невозможного, а Харламов постепенно превращает это давление в силу. Козловский играет не «икону спорта», а человека, которому больно, страшно и тяжело, но который все равно выходит на лед. Поэтому финальные матчи с канадцами воспринимаются не только как спортивное событие, но и как личная победа героя.
«Духless»
В фильме Романа Прыгунова «Духless», снятом по книге Сергея Минаева, Данила Козловский сыграл Макса Андреева — 29-летнего топ-менеджера крупного банка, который живет в мире денег, клубов, дорогих вещей и корпоративных правил. Это роль, после которой Козловский стал одной из главных звезд своего поколения: Макс Андреев оказался точным портретом эпохи, где успех постоянно демонстрируют, но не всегда понимают, зачем он нужен.
Партнершей Козловского стала Мария Андреева: ее героиня Юля появляется в жизни Макса как человек из другого мира и заставляет его впервые посмотреть на себя со стороны. Козловский не делает Макса обаятельным страдальцем. В начале фильма он резкий, самодовольный, иногда неприятный — и от этого правдивый. Постепенно в герое появляется растерянность: привычная жизнь уже не дает прежнего удовольствия, а другой у него пока нет. Именно эта смена состояния, без резких жестов и громких признаний, делает роль одной из самых важных в фильмографии актера.
«На районе»
Фильм «На районе» сняла Ольга Зуева — модель, актриса и режиссер, которая выросла во Владивостоке и вернулась туда снимать историю, связанную с ее родным городом. В тот период Зуева и Данила Козловский состояли в отношениях, и она сняла его в роли Кисы — друга главного героя Вовы, которого играет Илья Маланин.
Киса — один из самых неприятных персонажей Козловского: агрессивный, опасный, живущий рядом с криминалом и почти не думающий о последствиях. Он ломает людям кости, участвует в мутных делах, втягивает Вову в среду, из которой тому нужно выбраться, чтобы не потерять себя окончательно. Для Козловского это важная роль именно потому, что он здесь не прячет героя за обаянием. Киса может быть харизматичным, но эта харизма грязная и тревожная.
Большую часть силы фильму дает Владивосток, снятый оператором Федором Ляссом как отдельный мир — красивый, жесткий, далекий от привычной московской оптики. На этом фоне Киса выглядит не случайным злодеем, а частью городской среды, где дружба, зависимость и насилие слишком легко переплетаются.
